Nashville

El brillo de las pedrería y el mundo del espectáculo esconden una ciudad conservadora y trabajadora. Nashville ha sido el principal asentamiento en el centro de Tennessee desde la fundación de Fort Nashborough en 1779 y ha sido la capital del estado desde 1843. Ahora es un importante centro financiero y de seguros y un sitio notablemente religioso: tiene más iglesias per cápita que cualquier otro lugar del país.

El centro de Nashville se extiende a lo largo del río Cumberland y, aunque se parece a cualquier otro centro de negocios regional, «Lower Broad» en Broadway, entre las avenidas 2 y 5, es un área de música country de primer nivel llena de honky-tonks, bares, restaurantes y tiendas de regalos. Además de los majestuosos edificios que esperaría encontrar en la capital del estado, el centro cuenta con muchas de las principales atracciones de la ciudad, como el Salón de la Fama de la Música Country, el Auditorio Ryman y el Museo Johnny Cash. Un poco más lejos, en Demonbreun Street, una milla al suroeste del centro, Music Row es el corazón de la industria discográfica de Nashville, donde empresas como Warner Bros., Mercury y Sony operan en lujosos edificios de oficinas.

La ciudad tiene una serie de pequeños barrios de moda para explorar, en particular el este de Nashville, que se encuentra al otro lado del río. Es un lugar de tendencia izquierdista formado por músicos emergentes y familias jóvenes, donde las extravagantes galerías se encuentran junto a las tiendas de segunda mano y los elegantes restaurantes. Al este de Centennial Park, al otro lado de West End Avenue, el campus de la Universidad de Vanderbilt limita con el colorido Hillsboro Village, un radio de cuatro cuadras atravesado por 21st Avenue South y repleto de cafés y boutiques de arte. La mayoría de los visitantes pasarán un buen rato sumergiéndose por completo en lo que Nash Vegas es mejor conocido: el brillo y la diversión de la música country. Si anhelas más estilo local, aventúrate fuera del centro de la ciudad para tomar una cerveza local, explora tiendas de discos extravagantes y busca el par perfecto de botas de vaquero.

Salón de la fama de la música country

La primera parada de todos debería ser el gran Salón de la Fama de la Música Country. Una plétora de parafernalia de innumerables estrellas, que incluye todo tipo de túnicas, guitarras y botas de cuero desgastadas, sin mencionar el Cadillac dorado de Elvis, combinado con secuencias de video, fotos y, por supuesto, montones de música para crear una narrativa muy entretenida del género desde su inicio Compositores y músicos dan regularmente presentaciones en vivo y clases magistrales.

El Salón de la Fama también ofrece recorridos cortos en autobús (todos los días de 10:30 a. m. a 2:30 p. m.) del legendario Studio B de RCA en Music Row. Cuarenta discos de oro se grabaron aquí entre 1957 y 1977, incluido Jolene de Dolly Parton, pero probablemente sea más famoso por una racha de trece años de éxitos de Elvis. Restaurado y recableado, está nuevamente abierto y un boleto caliente: reserve en línea para garantizar un horario.

En 2013, después de más de un siglo en su negocio original de Broadway, los magos de la promoción musical que conforman Hatch Show Print encontraron un nuevo hogar aquí en el museo. Establecido en 1879, este taller atmosférico imprime y vende carteles de los primeros días del country y el rock ‘n’ roll utilizando los bloques originales y continúa produciendo nuevos trabajos.

Nashville Country

Se cree ampliamente que la música country surgió de la interacción de la música folclórica británica e irlandesa, tal como la trajeron los primeros colonos anglosajones de Tennessee, con otra música étnica, incluidos los himnos espirituales y gospel, escritos por esclavos afroamericanos y sus descendientes fueron cantados. Primero tomó su forma actual en la década de 1920. A medida que las radios y los tocadiscos se generalizaron, la industria discográfica despegó y Nashville se convirtió en la base de los músicos del MidSouth. La estación de radio local WSM – «Protegemos a millones», el eslogan de su patrocinador de seguros – se emitió por primera vez el 5 de octubre de 1925 y rápidamente se estableció como un campeón del sonido del país. Dos años más tarde, al comienzo de su espectáculo Barn Dance, el presentador George D. Hay anunció: «Durante la última hora hemos estado escuchando música principalmente de la Grand Opera, pero a partir de ahora vamos a presentar The Grand Olé Opry”. Esta jerga se convirtió en el nombre del programa de radio de más larga duración de Estados Unidos, que todavía se transmite en vivo para millones dos o tres veces por semana en WSM-AM (650). En 1943, cuando los estudios WSM pronto superaron el espectáculo, se trasladó a un antiguo tabernáculo: el Auditorio Ryman. Allí ganó buena reputación; Los cantantes jóvenes solo podían afirmar haber triunfado si les iba bien en el Opry. Entre los miles de aspirantes que intentaron participar en el programa estaba Elvis Presley, a quien un funcionario de Opry le aconsejó en 1954 que se limitara a conducir camiones.

La década de prosperidad que siguió a la Segunda Guerra Mundial fue testigo del primer auge comercial del país. Los estudios de grabación, los editores y las agencias de artistas se extendieron por Nashville, y las grandes discográficas se dieron cuenta de que un gran segmento del público (blanco) que compraba discos quería algo menos extravagante que el rockabilly. Desarrollado por Patsy Cline y Jim Reeves, el sonido fácil de escuchar de Nashville se mantiene vivo hoy en día gracias a artistas con ventas multimillonarias como Taylor Swift, Carrie Underwood y Lady Antebellum.